音乐会海报

【类别】音乐会
【城市】四川省
【名称】吴健七声弦制筝专场音乐会
【时间】2015年6月8日19：30
【地点】四川音聂耳音乐厅  
【人物】

演奏：吴健

导师、项目负责人：江澹曦

钢琴艺术指导：范琨明

【演出曲目】

1.多声筝与钢琴
　　《远行》 李萌 曲 谢鹏 编配
　　钢琴：范琨明
　　乐曲中对峙的两个主题均来自广东音乐《饿马摇铃》，一个主题是按照传统方式发展的；另一个主题则是用现代风格来演绎的，两个主题不断地碰撞、渐行渐远、最后又融合，结尾是开放性的。音乐表现了远行者的孤独、向往与期待，对回归的眷恋及永不满足的追求。

2.筝五重奏
　　《忘机》 吴健 曲
　　筝一：吴健 筝二：陈雪艳 筝三：文豫钰 筝四：宋俞霆 筝五：陈韫
作品首演于贵州，取自于成语“鸥鹭忘机”，为对《列子.黄帝篇》所记载的寓言《好鸥鸟者》中前半部分“海上之人有好鸥者，每旦之海上，从鸥鸟游，鸥鸟之至者百住而不止”，这一天人境界的描写。全曲由“海翁忘机，鸥鹭不飞”、“秋水长天”、“一叶扁舟”三部分组成，描绘渔翁晨曦出海中水天相接、人景交融的精致景象。意图直抒心胸，表现不以世事为怀、天然纯真、万物与我为一的思想情怀。

3.七声筝独奏
　　《沧浪吟》 吴健 曲
　　为一台七声弦制筝独奏而作，在音响上借鉴了竖琴与吉他的演奏效果。作者试图通过该作品寻找现代音乐与通俗音乐的平衡点，以时而上行时而下行流动不定的轮廓线条来表现大海运动中的潮起潮落，同时亦是对心中情绪之海此起彼伏的写照，多调式的混合使用与奥米赫拉等元素在一定程度上赋予了作品中国式浪漫主义的音乐特点。

4.多声筝与室内乐
　　《无词歌Ⅲ 雨未央》 吴健 曲
　　扬琴：朱剑宇 大提: 郑瑾 钢琴：刘梦颖
　　作品素材取法国作曲家Yann Tierson《再见列宁》的音乐片段，使用音集的手法进行发展与变奏，描写了成都地区夏天夜晚雨未致、雨初临、雨纷纷、雨骤停、雨未央的多个场景侧面，以平铺展开的手法表现夏雨不休、思绪不止的情景。

5.双筝与竹笛
　　《巴山夜》 吴健 曲
　　五声筝：陈韫 七声筝：吴健 竹笛：陈冉
　　作品标题来自于晚唐诗人李商隐的抒情七言绝句《夜雨寄北》，描写了大巴山脉入夜到天明中的光影变化，采用了巴地民歌中羽徵交替的特点进行创作，通过朴素流畅的音乐表现诗人的孤寂之情与对故土亲人的思念之切。

6.多声筝二重奏

　　《八面风》 李萌 曲
　　筝一：吴健 筝二：宋俞霆
　　禅宗有句话：“八面风吹不动天边月”，如果你内心坚定，出淤泥而不染，人生的兴衰、毁誉、苦乐又岂能撼动你？而身心所感受到的爱恨、喜怒、磨难与痛苦，也是人对自身勇气、尊严的体验和精神上的升华。乐曲在逍遥、幽默与躁动情绪之间不断地往返，用不协和的音响、无规则的节奏，积极热情地表现了人的自信与坚持。

该音乐会为院级重点科研项目《七声弦制筝的创作与演奏实践》成果展示
编号CY2013013

　　20世纪七十年代末，日本筝演奏家野坂惠子的筝团曾赴中演出，带来了许多日本作曲家三木稔创作的以七声体系为主的筝乐作品。在这些作品引入中国之后，一定程度上对中国现代筝乐艺术的发展产生了影响，部分作曲家和筝演奏家进一步注意到非常规五声化的定弦与弦制在表现音乐风格能力方面的巨大潜力，涌现出《三迭》、《箜篌引》、《层层水澜》等优秀作品。随后，于2004至2005年著名演奏家李萌女士与上海民族乐器厂一厂大团分厂的胡国平厂长、总厂技术总监李素芳女士共同研发出七声筝弦（C型弦），进一步以乐器革新的方式解决了原先五声弦制古筝在演奏七声作品中定弦的张力问题，为七声弦制筝的发展奠定了物质技术基础。

　　七声弦制筝虽然并不能从根本的角度上解决十二音转调的问题，但其与五声弦制筝相比，它在同一个八度内具有更多弦数。这便意味着同样的音程空间下七声弦制有更多的可选择使用的音，结合按音技巧将满足大部分音乐运动中常见的功能性（包括重属、离调）和声变化，在创作中更加易于引入西方作曲体系，使古筝音乐能够根据作曲者需要表现出或东方、或西方、或东西兼具的多样化风格气质与艺术美感。同时七声音列的存在将也满足自然七声大小音阶、吉普赛音阶、阿拉伯音阶等世界上百余种七声音乐模式,将在极大的程度上扩充古筝所能表现的音乐种类。

　　由此可窥见七声弦制筝具有丰富的音乐塑造力，能够更好的满足现今中西音乐文化交互渗透的世界艺术发展格局。七声弦制的存在与发展并非为了替代五声弦制筝，而是与时俱进，为现有的古筝音乐创作与表现融入更加多元化的文化传统与内涵。五声弦制与七声弦制在一定条件下虽能够相互转换，但从根本上说，不同的弦制都具有自己不可替代的优点与局限性，因此中国筝的演奏艺术需要我们以多种弦制并行发展。

　　本场音乐会为院级课题《七声弦制古筝的创作与演奏实践》的成果展示，或以七声（弦制）独奏，或以七声为伴奏、或以五、七声同时演奏等形式来表现。希望能以这样的方式大众群体和作曲家群体展示古筝的表现空间，推动七声弦制古筝演奏的普及与逐渐成熟，带来更多声音的可能，为这一中国传统民族乐器增添更加多彩的魅力。

【人物简介】

导师、项目负责人：江澹曦

江澹曦
　　著名古筝演奏家、教育家，四川音乐学院教授、硕士生导师，民乐系副系主任，天籁筝乐团团长、艺术总监，四川省学术与技术带头人后备人选。中国音乐家协会古筝学会副会长。

项目成员及演奏：吴健

吴健
　　四川音乐学院2013级古筝硕士，中国音乐家协会古筝学会会员，中国民族管弦乐学会古筝委员会会员，原湖南潇湘中乐团弹拨乐声部长, 师从于著名古筝演奏家、教育家江澹曦教授。

钢琴艺术指导：范琨明

范琨明
　　四川音乐学院青年钢琴教师，硕士学位，四川省音乐家协会会员，四川省钢琴学会会员。（新闻来源：中国古筝网）